David Epstein

@david_epstein

Je suis né à Tallinn, en Estonie, à l’époque de l’Union soviétique. J’étais fasciné par l’art dès mon plus jeune âge et capable de reproduire presque n’importe quelle photo ou image qu’on me présentait. Mon plus beau et mon plus heureux cadeau était toujours une grande feuille de papier blanc, qui n’était pas très facile à obtenir pendant le régime communiste.

Plus tard, j’ai découvert les couleurs, les collages, la colle, les aquarelles et les pastels. Je n’ai commencé à peindre à l’huile qu’à l’adolescence, d’abord sur les murs de ma chambre, puis sur des toiles. Mes premières tentatives de peinture réaliste consistaient à copier des artistes célèbres comme Salvador Dalí et Caravage. Même si copier les maîtres constituait un excellent exercice technique, ce n’était pas vraiment ce que je voulais faire. Je voulais que les tableaux soient les miens — quelque chose qui exprime mes sentiments et mes couleurs.

Après avoir exploré de nombreux styles — du réalisme au cubisme, en passant par les portraits et les paysages — je suis finalement arrivé à un point où je laisse mon subconscient créer les œuvres.

Mes peintures sont grandes et intuitives — une exploration des couleurs et des atmosphères. Mon processus implique toujours d’écouter de la musique pendant que je peins et d’être dans un état de méditation et d’abandon complet aux émotions qui sont en moi. Je peins principalement en hiver et, lorsque l’extérieur est gris et que les journées sont froides, je crée mes propres réalités aux teintes chaudes de rouge, d’orange et de vert.

« Un bon tableau se peint essentiellement tout seul. »

L’émergence des médias sociaux m’a ouvert les yeux sur la quantité stupéfiante d’artistes extraordinaires qui existent partout dans le monde. Et, inconsciemment, le bombardement incessant d’images recharge les batteries créatives de mon âme.

De nombreuses œuvres sont également créées aujourd’hui par l’IA. À ce stade, il est facile de distinguer les œuvres créées par l’IA de celles créées par des humains. Une bonne œuvre réalisée par un artiste possède une âme — quelque chose qui parle au spectateur d’une manière qui dépasse le visuel. L’IA ne remplacera pas l’amour et elle ne remplacera pas le véritable art.

Studio 77 est un carrefour pour toutes sortes de personnes créatives : musiciens, écrivains, artistes visuels et autres. Les gens viennent y échanger des idées et discuter d’art et de musique. J’ai la chance de pouvoir gérer ma propre entreprise et de m’adonner à la créativité — un endroit où je peux à la fois peindre et exposer, ainsi que promouvoir et encourager d’autres artistes de la communauté. J’espère continuer à attirer des personnes créatives.

Steven Soldano

Je n’aurais jamais pensé m’intéresser à la photographie. J’ai commencé à écrire des histoires à 15 ans parce que je voulais faire mes propres films. J’ai rejoint un groupe de réalisation cinématographique pendant mes études universitaires et j’ai commencé à expérimenter avec différents objectifs et à apprendre beaucoup plus sur l’aspect technique. La photographie était un excellent complément. Lorsque je voulais essayer un nouvel objectif ou un nouveau réglage d’appareil photo, je demandais à mes amis si je pouvais tester mon matériel avec eux. Je ne me rendais pas compte à quel point j’allais tomber amoureux des résultats et à quel point j’allais m’amuser à apprendre.

Prendre des photos et jouer avec des appareils photo est amusant — sans objectif précis, sans ambition artistique supérieure — même prendre de mauvaises photos que personne ne verra jamais. Il y a des moments où il faut se concentrer, être technique et s’assurer que le résultat fait ce qu’il doit faire, mais si vous aimez vraiment prendre des photos, vous devriez aussi apprendre à prendre le temps de le faire comme passe-temps, sans vous mettre de pression.

Avoir un passe-temps ou une passion que l’on peut choisir de pratiquer seul ou avec d’autres personnes n’a pas de prix. Le meilleur aspect, pour moi, est simplement de pouvoir créer quelque chose dont je suis fier et de découvrir potentiellement une partie créative de moi-même dont j’ignorais l’existence.

Le plus grand défi est de trouver l’équilibre entre la passion et un salaire stable. La plupart des photographes se lancent probablement dans ce domaine parce qu’ils en sont tombés amoureux, et on nous dit de faire ce que nous aimons et de trouver une façon d’en tirer un revenu. Cela semble assez simple…

J’aime prendre des photos qui donnent une impression de nostalgie, soit en utilisant des objectifs anciens, en photographiant sur pellicule ou en retouchant de manière à imiter la pellicule. Prendre des photos spontanées à un moment opportun, lorsque j’obtiens des expressions non filtrées, est l’une des choses que j’aime le plus photographier. Être une mouche sur le mur lorsque les gens s’y attendent le moins peut produire des résultats surprenants.

Une bonne photographie devrait raconter une histoire et cette histoire devrait être racontée avec intention. L’imagination devrait commencer à vagabonder, comme si vous regardiez une seule image fixe tirée d’un film plus long. Elle devrait susciter l’intrigue, le mystère ou révéler quelque chose.

Je ne me suis remis à la photographie que récemment, après une petite pause, donc je n’ai pas de programme strict pour l’avenir immédiat, mais mon objectif est finalement de donner vie aux idées que j’ai en tête depuis un certain temps. Je veux sortir de ma zone de confort avec mes futurs projets.

@stevensoldano

Maggie Romanovici

Je n’aurais jamais pensé m’intéresser à la photographie. J’ai commencé à écrire des histoires à 15 ans parce que je voulais faire mes propres films. J’ai rejoint un groupe de réalisation cinématographique pendant mes études universitaires et j’ai commencé à expérimenter avec différents objectifs et à apprendre beaucoup plus sur l’aspect technique. La photographie était un excellent complément. Lorsque je voulais essayer un nouvel objectif ou un nouveau réglage d’appareil photo, je demandais à mes amis si je pouvais tester mon matériel avec eux. Je ne me rendais pas compte à quel point j’allais tomber amoureux des résultats et à quel point j’allais m’amuser à apprendre.

Prendre des photos et jouer avec des appareils photo est amusant — sans objectif précis, sans ambition artistique supérieure — même prendre de mauvaises photos que personne ne verra jamais. Il y a des moments où il faut se concentrer, être technique et s’assurer que le résultat fait ce qu’il doit faire, mais si vous aimez vraiment prendre des photos, vous devriez aussi apprendre à prendre le temps de le faire comme passe-temps, sans vous mettre de pression.

Avoir un passe-temps ou une passion que l’on peut choisir de pratiquer seul ou avec d’autres personnes n’a pas de prix. Le meilleur aspect, pour moi, est simplement de pouvoir créer quelque chose dont je suis fier et de découvrir potentiellement une partie créative de moi-même dont j’ignorais l’existence.

Le plus grand défi est de trouver l’équilibre entre la passion et un salaire stable. La plupart des photographes se lancent probablement dans ce domaine parce qu’ils en sont tombés amoureux, et on nous dit de faire ce que nous aimons et de trouver une façon d’en tirer un revenu. Cela semble assez simple…

J’aime prendre des photos qui donnent une impression de nostalgie, soit en utilisant des objectifs anciens, en photographiant sur pellicule ou en retouchant de manière à imiter la pellicule. Prendre des photos spontanées à un moment opportun, lorsque j’obtiens des expressions non filtrées, est l’une des choses que j’aime le plus photographier. Être une mouche sur le mur lorsque les gens s’y attendent le moins peut produire des résultats surprenants.

Une bonne photographie devrait raconter une histoire et cette histoire devrait être racontée avec intention. L’imagination devrait commencer à vagabonder, comme si vous regardiez une seule image fixe tirée d’un film plus long. Elle devrait susciter l’intrigue, le mystère ou révéler quelque chose.

Je ne me suis remis à la photographie que récemment, après une petite pause, donc je n’ai pas de programme strict pour l’avenir immédiat, mais mon objectif est finalement de donner vie aux idées que j’ai en tête depuis un certain temps. Je veux sortir de ma zone de confort avec mes futurs projets.

maggieromanovici.art
@maggieromanovici